Cosplay: attinenza al personaggio o provocazione?

L’italianissimo cosplayer Leon Chiro

Obbligatoria premessa: personalmente non pratico il cosplaying, ma lo apprezzo fintanto che resta nell’alveo dell’aderenza al personaggio, e nell’articolo che state per leggere esprimerò opinioni strettamente personali. Si può chiedere, dunque, all’Internet di prendere questi giudizi in modo leggero, assolutamente soggettivo e di leggere attentamente senza intento polemico i miei pensieri, laddove vengano riportati?

Bene direi che ora possiamo iniziare.
Il cosplay, negli ultimi sei, sette anni soprattutto (almeno da noi), si è ritagliato una certa fetta di appassionati tra i giovani e meno giovani: che sia inteso come un fenomeno di massa, come una moda da seguire o come sana passione, esso rappresenta di certo un elemento di interesse anche per coloro che, nell’ottica di fiere, convegni o convention, tendono ad aprire sempre più le porte a questo tipo di arte – perché così andrebbe inteso nella sua forma –, e quindi non è insolito anche per coloro che poco o nulla sanno del “cosplay” (crasi delle parole “costume” e “play”), imbattersi in persone travestite da personaggi di manga, anime, fumetti in genere o ispirati a videogames, film e serie tv.
Sì, il cosplay è questo, o comunque questo dovrebbe essere: l’arte di “portare in scena”, di interpretare nelle movenze e nell’aspetto un certo personaggio, da soli o in gruppo, persino mimando o riproducendo scene o situazioni.
Ci sono decine di definizioni e sottogeneri che appartengono al cosplay, alcune delle quali nemmeno in grado di mettere d’accordo gli stessi appassionati: ci sono i puristi, che desiderano l’aderenza massima al personaggio (dalle parole usate, l’inflessione, la parlata in lingua madre nel citare frasi celebri, postura e quant’altro), ma anche coloro che giudicano il cosplay valido solo se il costume lo si è confezionato in prima persona, nonché quanti lo giudicano “bello” solo se si interpreta un personaggio di sesso opposto al proprio, in una vera e propria sfida nel travestirsi nel modo più convincente possibile; non mancano, poi, quelli che reinterpretano i personaggi, variandone tratti, aspetti del costume o modificandone anche il sesso.

Non sarà sfuggito a molte persone, tuttavia, che, tra i numerosi personaggi “portati in scena” (virgolette obbligatorie), quelli comunque più famosi e in grado di attirare “il grande pubblico” (ovvero coloro che magari del cosplay sanno poco o nulla, e si fermano all’apparenza) siano proprio quelli femminili, sovente interpretati da ragazze di aspetto piacevole o particolarmente provocante.
Ribadisco, non voglio dire che SOLO cosplayer e/o personaggi discinti siano la norma, ma che quelli che “più colpiscono la vista”, ossia l’immaginazione del fruitore medio della rete e dei social, siano in effetti personaggi di sesso femminile, con la conseguente nascita di alcune personalità celebri. Certo, ci sono cosplayer maschili famosissimi come Danquish, Elffi Cosplay, Mark Meer e tanti altri, ma dato che, si dice, la bellezza è donna, abbiamo anche personaggi nostrani che uniscono bravura a bellezza come Giorgia Cosplay e Giada Robin. Altra cosplayer spesso molto chiacchierata è Jessica Nigri che, volente o nolente, è famosa principalmente per la propria fisicità e per interpretare personaggi in chiave deliberatamente sexy quando comunque essi, di base, non avrebbero nulla di nemmeno vagamente sensuale.

Ma come, non notate l’aderenza al personaggio del costume? Come sarebbe a dire “ma c’è anche un costume?”?

Parliamo proprio di lei: Jessica Nigri non è certo l’unica nel suo genere (Ivy Doomkitty e Yaya Han non è che abbiano “argomenti” minori, per intenderci) ma è diventata un caso a sé stante, perché, al di là di qualche femminista del web che inneggia la piena libertà d’espressione nel cosplay – “libertà d’espressione” ormai si confonde troppo spesso con “cattivo gusto” o “eccesso” –, quando è giunta in Italia per la Fiera dell’Unicorno, ha scatenato uno shitstorming notevole di “maschilisti porci” che, va detto, l’hanno apostrofata nei modi più fantasiosi e sgradevoli sul web.
E su questo fatto, lo ribadisco, non c’è scusante che tenga, dato che il preteso intento goliardico non può giustificare mai l’offesa o il prendere di mira una persona.
E così, tra levate di scudi abbastanza dozzinali e veterofemministe e alzate di lance (metaforicamente parlando e non solo…) banali e maschiliste, al tempo tentai umilmente di individuare il senso del portare così tanto in mostra la propria fisicità ed esporsi a commenti al testosterone, con una frase emblematica. Ecco cosa scrissi in quella occasione:
“Ed è montata una grande polemica per le frasi di quanti hanno preso d’assalto la pagina di ‪‎Jessica Nigri‬ in occasione della sua venuta in Italia presso la Festa dell’Unicorno, in tanti avendola presa in giro o insultata per i suoi‪ provocanti (che poi sono l’unico motivo di successo che ha). Premesso che sono da ostracizzare una serie di ingiurie di natura così smaccatamente sessuale (alcune frasi sono davvero irripetibili e vanno oltre la goliardia di noi ragazzi quando si parla di qualche ragazza procace) perché penso persino una pornostar sia un essere umano e vada rispettata almeno per questo, sono del pari da evitare le levate di scudi patetiche per difendere chi è comunque artefice della propria, stessa, mercificazione. Chi vuol capire, la capisca.”

Ciò non ha impedito a qualche persona con idee abbastanza confuse (“femminismo, Vaticano, maschilisti porci”, a cui avrei potuto anche suggerire il sempre verde “io Tarzan, tu Jane”) di montare su questa riflessione volutamente diplomatica e che poteva aprire ad un confronto sano su ciò che il cosplay è o dovrebbe essere, tutto un panegirico su come le persone possano sentirsi libere di camminare in strada anche in mutande SE il personaggio interpretato venisse rispettato nell’estetica.
Ora, questo già porterebbe a dover considerare fenomeni persone come la Nigri, che in buona parte indossa costumi che c’entrano poco o nulla con il personaggio e che sono atti solo a valorizzarne le curve – che probabilmente sono le uniche cose per la quale è conosciuta; Jessica, però, NON è una cosplayer: è una modella, che spesso dei personaggi che interpreta non sa quasi nulla, e che si preoccupa principalmente di curare “le pubbliche relazioni”, intese come la realizzazione di video su YouTube in cui è a suo agio a fare anche il più casto degli annunci in reggiseno o maglietta corta. Tra l’altro, a riprova del fatto che sappia perché sia famosa, non si è mai lamentata dei commenti che le sono pervenuti anche da altri che non fossero gli “italiani maschi porci” – difatti, anche in America quello che viene scritto su di lei non è molto più tenero.

Dunque, per concludere: si può considerare cosplay, parlando in generale, l’interpretare esteticamente personaggi in chiave sensuale? Secondo me sì, se il personaggio si presta a questo: una  Boa Hancock, una Mai Shiranui, una Cammy o una Emma Frost per forza di cose sono disegnate così; se si portano “in scena”, ci si presta a doversi s-vestire in un certo modo.
Ma se deliberatamente si modifica un personaggio che ha un certo aspetto al solo scopo di mettere in mostra il proprio corpo e apparire provocanti, allora la mia personale opinione è che si sia ben lontani dal cosa il cosplay è o dovrebbe essere, e che si trasformi così solo in facile esibizionismo e ricerca di notorietà che, in rete, significa SOLDI. Certo, è lodevole che alcuni uomini interpretino personaggi femminili e che donne si sforzino di portare in scena character del sesso opposto, però…

…vabbe’, allora ditelo che lo fate apposta.

– Leo d’Amato-